在五代兩宋的中國(guó)繪畫界，四川廣漢人趙昌在花鳥畫上的成就卓越，其高度僅次于中國(guó)公認(rèn)的十五個(gè)畫派黃筌畫派的創(chuàng)始人黃筌和徐熙畫派的創(chuàng)始人徐熙，一些人甚至將他稱為我國(guó)工筆花鳥畫的鼻祖。他的傳世作品、現(xiàn)留存于北京故宮博物院的《寫生蛺蝶圖》（傳）是趙昌留給后世的無價(jià)珍品，這幅作品被許多專家列入影響中國(guó)美術(shù)史的100幅中國(guó)名畫，其名字與顧愷之、吳道子、蘇軾等舉世公認(rèn)的古代大畫家并列。如果說德陽廣漢三星堆青銅人像是中國(guó)雕塑史、中國(guó)工藝美術(shù)史的一個(gè)偉大里程碑，那么廣漢人趙昌的《寫生蛺蝶圖》（傳）則應(yīng)是中國(guó)花鳥畫歷史的一座豐碑。就德陽來講，《寫生蛺蝶圖》是德陽、廣漢迄今為止最偉大的繪畫作品，當(dāng)然更是德陽人，自然包括廣漢人，繪制時(shí)間最早的紙質(zhì)繪畫作品，因?yàn)槲宕鷥伤蔚拇媸雷髌吩谥袊?guó)實(shí)在是太稀少了，這讓德陽、廣漢的繪畫史整整提前的數(shù)百年，對(duì)于德陽、廣漢的文化建設(shè)具有巨大的作用。但是由于一些原因，趙昌在他的故鄉(xiāng)四川德陽及廣漢少有人了解，在德陽及廣漢的有關(guān)史料中也幾乎沒有記載，官方也不見宣傳，這是令人非常遺憾的，也是德陽及廣漢今后的歷史文化建設(shè)應(yīng)該高度重視的。德陽市廣漢不僅有三星堆，也有趙昌。

一、關(guān)于趙昌

趙昌，字昌之，號(hào)劍南樵客，廣漢（今四川廣漢）人[1]，一作劍南（今四川劍閣之南，同為廣漢)人[2]，生卒年不詳，大約活動(dòng)于宋太宗、真宗至仁宗年間，真宗大中祥符年間(1008-1016)聲譽(yù)益盛。趙昌是北宋前期的一位院外畫家，也是較為特殊的花鳥畫家。當(dāng)時(shí)的花鳥畫家大都委身于畫院，均以“黃家富貴”的畫風(fēng)亦步亦趨，趙昌卻另辟蹊徑，為游于巴蜀梓（三臺(tái)）、遂（遂寧）間的畫家，過著閑石野鶴般的隱逸生活，并高舉花鳥寫生的傳統(tǒng)。在北宋真宗、仁宗時(shí)期，花鳥畫家首推趙昌[3]。黃筌父子之后，北宋工筆花鳥畫家當(dāng)推趙昌[4]。他對(duì)北宋前期畫院畫風(fēng)影響巨大[5]。

二、趙昌繪畫的成就與創(chuàng)造

趙昌花鳥畫以造型逼真及設(shè)色明潤(rùn)見長(zhǎng)[6]。他擅畫花果禽鳥，多作折枝花，兼工草蟲，初師滕昌祐。滕性情高簡(jiǎn)，不趨于時(shí)。畫無師承，工花鳥蟬蝶，折枝生菜，筆跡勁利，傅采鮮澤，注重寫生，這為趙昌繼承[7]。后趙昌超過其藝，有“出藍(lán)”之譽(yù)，又效徐崇嗣“沒骨法”[8]?！稒璩羌肪砥摺锻跸炊嘉緦毨L堂詞》注曰：“徐熙畫花落筆縱橫，其子嗣（嗣即徐崇嗣。更多其它史料中記崇嗣為熙之孫）變格，以五色染就，不見筆跡，謂之沒骨。蜀趙昌蓋用此法耳”[9]。不過，趙昌畫花卉不止以沒骨一種手法。在更多情況下，他將黃氏勾染與徐氏沒骨結(jié)合，勾勒、沒骨并用，松緊結(jié)合地描繪花鳥草蟲。線不惟勾勒物象之形，還有書法的頓挫筆意，松動(dòng)雋秀，有灑脫的韻致。這與文人畫家提倡以書入畫的時(shí)代文化思潮相關(guān)。設(shè)色妍雅，善于以色彩的運(yùn)用達(dá)到形似和逼真的造型效果，于傅色方面贏得“曠代無雙”之美譽(yù)[10]，譽(yù)為“與花傳神”[11]。

趙昌花鳥的最大成就和創(chuàng)造乃在于色彩的運(yùn)用[12]。沈括《圖畫歌》認(rèn)為“趙昌設(shè)色古無如”[13]；《圖畫見聞志》稱其“惟于傅彩，曠代無雙”[14]；《宣和畫譜》譽(yù)其“傅色尤造其妙”[15]；《洞天清祿集》也稱其“設(shè)色如新，年遠(yuǎn)不退”[16]等等，可謂眾口一詞。北宋蔡襄說：“前世所畫，皆以筆墨為上，至崇嗣始用布彩逼真，故趙昌輩效之也”[17]與“黃氏體制”中設(shè)色濃麗、“真似粉堆”的傅彩作風(fēng)相比，趙昌設(shè)色則比較明潤(rùn)。他的寫生注重傳真，色澤運(yùn)用豐富多彩，后人稱譽(yù)他的花鳥傅色，已超過其師滕昌祐，并能在黃筌、徐熙兩大花鳥畫派譽(yù)占藝壇之時(shí)，獲得“寫生迫真”、“時(shí)未有比”的贊評(píng)。據(jù)說，趙昌所畫花鳥的著色，只要用手撫摸，就可以判斷出來，如果是一片平滑，不感到顏色高凸出紙絹之上，才是趙昌的作品。這當(dāng)然有些神話趙昌了。不過，歷代有許多評(píng)論，如“秋風(fēng)魏瓠實(shí)，春雨臙脂共；彩筆不可寫，滴露勻朝霞”[18]，“趙昌折枝有工，花則含煙帶雨，笑臉迎風(fēng)；果則賦形奪真，莫辯真?zhèn)巍?A title="" href="#_edn19" name=_ednref19>[19]，從這些足見其趙昌筆下那些生動(dòng)活潑、形神兼?zhèn)渌囆g(shù)形象。不過，他所繪的草蟲和禽鳥較差[20]。

趙昌對(duì)花鳥畫發(fā)展的最大貢獻(xiàn)是首開了寫生花鳥畫的先河。他繪寫題材是有著蔬筍氣息的瓜菜、蔬果、折枝等，別有一番隱逸的情趣，繪畫的特點(diǎn)是重視寫生，追求形似、逼真和長(zhǎng)于著色[21]。寫生之道，從唐代邊鸞以來，不乏大家高手，但趙昌的功績(jī)不僅僅在于恢復(fù)了這一傳統(tǒng)，更在于發(fā)展了這一傳統(tǒng)，賦予了這一傳統(tǒng)以新的創(chuàng)意[22]。范鎮(zhèn)《東齋記事》卷四說：趙昌畫花，“每晨朝露下時(shí)，繞欄檻諦玩，手中調(diào)彩色寫之，自號(hào)‘寫生趙昌’”[23]。“寫生”也成了古代對(duì)花鳥畫的代稱[24]。這里的寫生非寫實(shí)，這里的“寫生即寫'真'、寫'神'”[25]。他直接寫生于花卉和鳥獸的天然生活，擴(kuò)大了花鳥畫的表現(xiàn)范圍，并對(duì)對(duì)象表現(xiàn)得極為生動(dòng)。當(dāng)時(shí)四川梓遂(今四川三臺(tái)、遂寧)一帶，一些大戶人家都喜歡辟地設(shè)圃，種植名花異草，他每天清晨就帶著畫具，圍繞花圃細(xì)心地觀察花卉草木和那飛來?xiàng)沟睦ハx、小鳥的各種狀貌，一邊觀察，一邊調(diào)和顏色，抓住花草、蟲鳥的剎那形像，畫出了它們栩栩如生的動(dòng)態(tài)。其時(shí)，趙昌已名聲卓著，他還在如此精益求精地堅(jiān)持對(duì)景寫生，有人覺得不可思議，問他：“你已久負(fù)盛名，為何還這般奔波寫生?”趙昌答道：“師造化始得天趣，一日不對(duì)花寫生，心中便無花，日積月累，胸中的花卉形象和畫稿自然多生，寧可一日不食，不可一日不寫生”。如林鳳眠先生言：“畫花的人，應(yīng)當(dāng)比別人愛花、惜花。只有這樣，畫起花來才有感情，才能畫好花”[26]。如李可染說：“寫生，首先必須忠于描繪的對(duì)象”[27]?！皩懮w昌”可謂名副其實(shí)。他是我國(guó)花鳥畫寫生的創(chuàng)始人和代表人物[28]。

趙昌的畫有名，性格也很有名。劉道醇《圣朝名畫評(píng)》載：“時(shí)州伯郡牧爭(zhēng)用筆跡，昌不肯輕與，故得者以為珍玩。大中祥符中，丁朱崖聞之，以自金五百兩為昌壽。昌驚曰：‘貴人以賂及我，非有求乎?’親往往謝之。朱延以東閣，命畫生菜數(shù)窠及爛瓜生果等。命筆遽成，俱得形似。及還蜀中，尤有聲譽(yù)，晚年多出金購(gòu)其舊畫，其自秘也如此”[29]。這說的是趙昌一生傲岸，從不向權(quán)勢(shì)低眉順眼，常有達(dá)官貴人爭(zhēng)先恐后地向他要畫，他從不肯輕易相許。因而，凡能得到趙昌畫的人，都視為珍品。大中祥符時(shí)的大官僚丁朱崖，贈(zèng)送趙昌五百兩銀子，為他作壽，他到丁家致謝，當(dāng)場(chǎng)只畫了幾棵生菜和一些爛瓜生果，畫畢立即離去。丁朱崖即丁謂，真宗時(shí)期權(quán)傾朝野。他對(duì)趙昌如此優(yōu)禮有加，奉為上賓，這在當(dāng)時(shí)畫家與達(dá)官顯要的交往中是極為罕見的，由此可見趙昌的品格。

此外，當(dāng)時(shí)院外的畫家大多都以賣畫為生，趙昌卻反其道而行之，對(duì)自己的作品不僅“深藏而不市”，并且如有流落在外的，“則復(fù)自購(gòu)以歸之”，這在當(dāng)時(shí)同樣是極為罕見的。因此，社會(huì)上很難見到他的畫。

趙昌的畫在宋時(shí)宮廷影響很大?；兆诨实墼谮w昌的《江梅山茶》圖上御題詩云：“趙昌下筆摘韶光，一軸黃金滿庭量。借我圭田三百畝，真須買取作花王”，又有“趙昌奇筆”四字[30]。歐陽修在列舉當(dāng)時(shí)的名畫時(shí)說：“近時(shí)名畫，李成、巨然山水，包鼎虎，趙昌花果”[31]。宣和時(shí)期，御府所藏趙昌水果畫達(dá)154幅之多。這些都足見其在北宋花鳥畫發(fā)展過程中占有重要地位?！缎彤嬜V》記載趙昌畫花卉的作品，有牡丹、月季、山茶、芍藥、芙蓉、夾竹桃、太平花、繡球、紅薇、萱花、紅蓼、牽牛、菊、梅等，畫瓜果類的作品有青梅、批把、木瓜、海棠、葡萄、石榴、蓮蓬、櫻桃、荔枝、杏、李、梨、柿、栗等，幾乎把平常習(xí)見的花果，都收入畫圖之中?！端沃信d館閣藏畫》著錄其作品27件[32]。

關(guān)于趙昌繪畫的評(píng)價(jià)，史載較多?！俺鯉熛ゲv，后過其藝，作折枝有生意，傅色尤造其妙，兼工草蟲，蓋其所作不特取其形似，直與花傳神也”[33]，他“工畫花果，其名最著”，于傅彩“曠代無雙”，“兼畫草蟲，皆云盡善”[34]。他畫花“設(shè)色明潤(rùn)，筆跡柔美，國(guó)朝以來，有名于蜀士大夫”[35]?！安?，世所難得。且畫工特取其形似耳，若昌之作，則不特取其形似，直與花傳神者也”[36]。蘇軾說：“古來寫生人，妙絕如似昌”[37]，“邊鶯雀寫生，趙昌花傳神”[38] ，“善畫花，每晨朝露下時(shí)，繞闌桿諦玩，手中調(diào)彩色寫之，自號(hào)‘寫生趙昌’”[39] ，等等。這些為我們認(rèn)識(shí)趙昌的歷史意義奠定的基礎(chǔ)[40]。

關(guān)于當(dāng)時(shí)的三大家之黃筌、徐熙、趙昌的花鳥畫，蘇軾曾有點(diǎn)評(píng)，他在《王進(jìn)叔所藏畫跋尾·趙昌四季·芍藥》詩云：“倚竹佳人翠袖長(zhǎng)，天寒猶著薄羅裳；揚(yáng)州近日紅千葉，自是風(fēng)流時(shí)世妝”。詩中以“天寒猶著薄羅裳”的倚竹佳人來比喻趙昌畫中的芍藥，可謂形象生動(dòng)。趙畫與黃家花鳥的主要區(qū)別便在于所著“羅裳”的一薄、一厚，而其與徐熙花鳥的主要區(qū)別則在于一著“羅裳’，一著“布衣’。徐建融則這樣評(píng)價(jià)：“黃體濃妝艷抹，徐派小施脂粉，趙法輕描淡寫，三美對(duì)峙，各呈風(fēng)姿”[41]。

趙昌目前沒有可靠的作品傳世。傳為趙昌的作品，海內(nèi)外所藏還不少，但很難肯定為真跡。如北京故宮博物院藏《寫生蛺蝶圖》卷，臺(tái)北故宮博物院藏《歲朝圖》[42]、《四喜圖》[43]、《牡丹》[44]、《花鳥》[45]等,二者皆見《石渠寶笈》初編、續(xù)編著錄，尤以前者為著名，但爭(zhēng)論很多。臺(tái)北故宮博物院共藏有8幅[46]?！吨裣x圖》軸（東京國(guó)立博物館藏）、《桃圖》團(tuán)扇（日本私人藏）也只能作為了解趙昌畫的參考[47]。這些作品在一定程度上有趙昌的風(fēng)格。趙昌一生勤奮創(chuàng)作，但流傳至今的沒有一件可以明確地肯定是他的親筆真跡。

三、趙昌的《寫生蛺蝶圖》

《寫生蛺蝶圖》[48]，無款印。明代董其昌稱為趙昌所畫。圖縱27．7厘米，橫91厘米，紙本設(shè)色?，F(xiàn)藏北京故宮博物院。整幅畫作呈橫幅卷軸。描繪了秋天野外疏野、恬淡的景色，在坡岸的一角，花草叢生。偃伏枯黃的蘆葦及血染浸漬的霜葉暗示著習(xí)習(xí)的秋意已經(jīng)降臨，野菊和荊棘以頑強(qiáng)的生命力點(diǎn)綴畫面，傳遞著荒野的氣息草叢中，一只蚱蜢棲于其問，其色彩與枯葦和荊棘相仿．使秋情的蕭瑟漸為彰顯。當(dāng)此之時(shí)．三只色彩絢麗的蝴蝶翩躚而至，頓時(shí)化解了悲秋慨嘆義之感，增添了畫面的靈動(dòng)性，蚱蜢仰頭望著蝴蝶，雖雙翅緊閉，卻是一副耍跳上天空的樣子，似是羨慕蝴蝶的璀璨奪目與自由飛舞[49]。它以墨筆勾勒秋花蟲草，形象生動(dòng)自然，給人以春光明媚的愉悅和輕柔的美感，風(fēng)格清秀，設(shè)色淡雅，用雙鉤法，線條有輕重頓挫變化；蟲蝶用色秾麗，以工整的細(xì)線條進(jìn)行勾勒。整幅作品形象準(zhǔn)確，刻畫逼真，風(fēng)格清秀，挺秀的線條富于輕重頓挫變化，景物布置得錯(cuò)落有致，疏密得當(dāng)，很好地表現(xiàn)了悠閑清麗的田園野趣[50]。那充滿生命力的菜花、菊花、野草，蹁蹁起舞的蛺蝶、悠然自在的蚱蜢，其田園野趣的意境，與黃荃的富貴、徐熙的野逸又有幾分不同。構(gòu)圖簡(jiǎn)潔，畫面具有平和秀雅的意境，格調(diào)出塵脫俗[51]。此畫雖為工筆作品，卻流露出寫意畫的韻致，屬宋人工筆花鳥畫中的精品[52]。在眾多的古代蝶畫傳世作品中，《寫生蛺蝶圖》卷占有突出的地位[53]。

        趙昌（傳）《寫生蛺蝶圖》（北京故宮博物院）

《寫生蛺蝶圖》是一部長(zhǎng)卷，乾隆皇帝在畫心上御題詩跋：“青蟲出菜甲，旋復(fù)化為蝶；蝶已不復(fù)出，生滅迅交睫。翩栩飄秋煙，迷離貼露葉;煉得長(zhǎng)生術(shù)，金丹了無涉。乾隆己未(1739)仲秋御題”。畫卷后部有元代馮子振、趙巖的題詩，以及明代書畫家董其昌的題跋：“趙昌寫生曾入御府，元時(shí)賜大長(zhǎng)公主者屢見馮海粟跋，此其一也”，將此幅作品定為趙昌所畫。畫卷上留有各朝代收藏印章39枚，其中有宋代權(quán)相賈似道的“魏國(guó)公印”，元代大長(zhǎng)公主“皇姊圖書”及清代乾隆、嘉慶皇帝的收藏印。這些收藏印章，反映此畫從北宋到清代的流傳脈絡(luò)。到了近代，《寫生蛺蝶圖》有一段坎坷的經(jīng)歷。1924年，末代皇帝溥儀將此畫帶出紫禁城。1945年，日本投降后，溥儀逃跑，此畫落入了偽滿“國(guó)兵”朱國(guó)恩之手。1952年，人民政府在清查時(shí)獲得了此畫。 

《寫生蛺蝶圖》，據(jù)明代董其昌鑒定為趙昌之作，但還是依據(jù)不足[54]。徐邦達(dá)先生認(rèn)為從畫風(fēng)考察，非趙昌真跡，是宋代職業(yè)畫家的近似于趙昌的作品。

四、趙昌的其他作品

《寫生杏花圖》[55]，絹本，設(shè)色，扇面?？v25.2厘米，橫27.3厘米?，F(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院。此圖繪一枝迎風(fēng)招展的杏花，為宋時(shí)流行的折枝畫法，杏花粉白含俏，堆霜集雪，勾線精細(xì)，栩栩如生，以粉白染瓣，富有層次，因而杏花盡顯晶瑩剔透、冰姿雪清之雅韻。杏花嬌而不艷，媚而不俗，所畫樹枝曲折之姿，似一位婀娜的舞者?！秾懮踊▓D》是一幅能領(lǐng)略趙昌富貴畫風(fēng)和寫生精神的作品[56]。

《歲朝圖》[57]，立軸，縱103.8厘米，橫51.2厘米?，F(xiàn)藏北京故宮博物院。此圖描繪了山茶、梅花、杏花、水仙、月季5種花卉環(huán)繞園中一奇石迎春怒放的情景，其色彩濃艷，富麗堂皇而又純雅高古。布陣大膽，層次紛紜，全圖除左下角外，全以花卉布滿，繁花似錦，美不勝收?；ɑ芎椭虚g的奇石均以工筆勾勒漬染，而前面的筍石和草卻以點(diǎn)染的方法完成，技法處理協(xié)調(diào)自然。設(shè)色濃艷高雅，代表了趙昌的繪畫風(fēng)格[58]。

趙昌（傳）《歲朝圖》（北京故宮博物院）

從總體上來講，趙昌的藝術(shù)成就畢竟達(dá)不到黃筌、徐熙之地位，由于他將過多精力集中于色彩的運(yùn)用，難免使他忽視了“六法”中的“骨法用筆”，因此對(duì)他的畫批評(píng)之聲也多，北宋論家對(duì)趙昌的評(píng)價(jià)，分歧較大[59]。如說他“筆法軟劣，殊無古人格致”[60]，“筆氣贏弱，惟尚傅彩之功也”[61]，“惟以傅彩為工，求其骨法氣韻少劣”[62]，這些評(píng)論都有言之有理的。不過，如米芾將其歸入不入“鑒賞之列”，“裝堂嫁女亦不棄”[63]，那也是片面的。這些高低不一的品評(píng)，雖絕大多數(shù)都是以文人畫的審美立場(chǎng)作出的，但又反映了即使在文人畫系統(tǒng)內(nèi)部，還是存在著藝術(shù)趣尚的些許差異[64]。

五、趙昌的影響和后世傳承

趙昌在整個(gè)中國(guó)繪畫史上影響深遠(yuǎn)，潘天壽《中國(guó)繪畫史》以大篇文字予以介紹[65]。宋元時(shí)期，直接、間接追隨他的畫家不計(jì)其數(shù)。

據(jù)《圖繪寶鑒》記載，南宋畫家林椿學(xué)于趙昌，元代大畫家錢選的翎毛也學(xué)自趙昌。“林椿，錢塘人，工畫花鳥翎毛，師趙昌，傅色輕淡，深得造化之妙”。錢選，記載說他“善人物、山水，花木翎毛師趙昌”。

特別是錢選的工筆蔬果，師法趙昌，折枝設(shè)色，精巧工致，生意浮動(dòng)，獨(dú)步一時(shí)。還有林椿、費(fèi)道寧等，林椿，錢塘（今浙江杭州）人。孝宗淳熙間（1174－1189）畫院待詔。工畫花鳥、草蟲、果品，師法趙昌，設(shè)色輕淡，頗得寫生之妙。畫作功力深厚，工謹(jǐn)嚴(yán)整，當(dāng)時(shí)贊為“極寫生之妙，鶯飛欲起，宛然欲活”。

費(fèi)道寧，懷安（今福州）人。大觀（1107至1110）中以丹青召入畫院。尤善花卉，多作交枝，秀拔而“比趙昌有筆格”[66]。在北宋，比趙昌稍遲而又受到啟發(fā)的著名畫家易元吉[67]，寫生方面也獲得很大成就[68]。

趙昌在其生前和身后也不乏四川的追隨者，如生前有王友、鐔宏，身后有北宋后期、南宋前期的張希顏、任源等人。

盡管趙昌在花鳥畫上的成就還沒有達(dá)到黃筌、徐熙的高度，但他對(duì)寫生傳統(tǒng)的深入推進(jìn)卻為宋代花鳥畫乃至以后歷代花鳥畫拓展了一個(gè)更為廣闊的新天地[69]。

（唐林：四川省社會(huì)科學(xué)院藝術(shù)研究中心主任，《四川美術(shù)史》作者。本文系《四川美術(shù)史》（中冊(cè)·五代兩宋）成果之一。）